viernes, 20 de febrero de 2015

Extraños en un tren de Patricia Highsmith

Sinopsis:

Pongamos que existe el crimen perfecto. Pongamos que dos desconocidos se encuentran en un tren, comienzan una conversación anodina y confiesan que cada cual por su lado desearía deshacerse de una persona de su entorno. Saben que la proximidad les delataría demasiado pronto. Guy es un hombre elegante, con clase, de vida ordenada. Bruno es un joven, impulsivo, de aspecto descuidado. Bruno quiere ver muerto a su padre y Guy no sabe qué hacer para librarse de su esposa, que no le quiere dar el divorcio. De la cabeza atormentada de Bruno surge el plan: él matará a la mujer de Guy a cambio de que Guy elimine a su propio padre. Como son dos desconocidos, nadie dará con ellos, la policía no encontrará el móvil ni el rastro que los inculpe.

Opinión:

Supongo que muchos de vosotros habréis visto uno de los grandes clásicos de Alfred Hitchcock, Extraños en un tren de 1951 o Pacto siniestro como también se la conoció en algunos países,  y que fue nominada al Oscar en ese mismo año.


Lo que no todo el mundo sabe es que esa película está "basada" en la novela homónima escrita por Patricia Highsmith en 1950.
Considero que la película dirigida por el mago del suspense, Hitchcock, es muy buena, pero el libro lo supera con creces.
Por otra parte hay que reconocer que entre la película y ésta que fue la primera novela de Patricia Highsmith no hay muchos parecidos, yo más bien diría que cualquier parecido con la realidad es pura coincidencia.


Hitchcock únicamente utiliza la idea inicial de la novela, el intercambio de asesinatos.
Realmente no hace una adaptación de la obra, lo que hace es basarse en la idea original y crear su propio guión.
Es cierto que consigue crear suspense, nadie va a discutir que en eso era único, pero no consigue transmitir la angustia de la obra original.
En la película queda en manos de la buena interpretación del actor, el que conectemos con la personalidad de los protagonistas.
Hitchcock, altera las actuaciones de los personajes iniciales e incluso llega a incluir personajes que en el libro no aparecen.
Pero su manipulación, no acaba ahí, cambia la profesión de los protagonistas, Guy pasa de ser un arquitecto a ser jugador de Tenis.
También cambia los vínculos familiares que existen entre algunos de ellos... por ejemplo, crea el personaje de la hermana de Anne Morton (Segunda mujer de Guy) con una doble finalidad, a través de ese personaje vemos la extrema obsesión de Bruno, lo que Patricia Highsmith consigue a base de sublimes descripciones. El otro motivo de crear Hitchcock este personaje, fue dar un papel en la película a su hija... algo que fue habitual en este director, al igual que sus propios cameos.
Otro... el detective que aparece en la novela, en la cinta es un policía que se encarga de hacer de "sombra" al protagonista, y así podríamos seguir horas detectando diferencias. La novela hace hincapié en algunas escenas que en la película se han omitido, y creo que son indispensables para entender el comportamiento enfermizo del personaje de Bruno y las reacciones del protagonista.

Y ahora vayamos al libro...

Las primeras escenas de este libro resultan fundamentales para el desarrollo de la historia.
En esos primeros capítulos que corresponden a la introducción, es donde se nos presentarán los personajes y donde surge el problema. 
Realmente la novela se ajusta a los cánones de una narración clásica, introducción, nudo y desenlace.
En el nudo, se nos narrará el desarrollo de los acontecimientos y de ahí, llegaremos hasta el desenlace.

Desde el comienzo el lector comienza a hacer suposiciones y a divagar. Se nos va revelando la información justa, para despertar nuestra curiosidad.
Considero que el argumento es bastante original y así lo han debido creer otros autores y guionistas, que lo han incluido o versionado en sus obras.
Este intercambio de asesinatos, ha intentando reproducirse incluso en series televisivas; también creo recordar, que nunca se ha logrado llevar a buen término, el asesinato perfecto, y al final, siempre aparece alguien que termina descubriendo el asunto.

Los dos protagonistas no solo tendrán que luchar por salir airosos de la investigación, sino que también tendrán que luchar cada uno, contra sus propios miedos.
Obsesión, odio, culpabilidad, remordimientos, dudas, mentiras, complejo de inferioridad, son los temas de fondo que encontramos en esta obra y que atormentan a los protagonistas aunque no de igual manera.
Esos miedos que aparecen en el momento más inoportuno, causando ansiedad no solo en el personaje de turno, también en el propio lector.
Los dos protagonistas a simple vista no tienen nada en común. Me llama la atención, lo distinta que resulta la mentalidad de los dos personajes principales. Parece una lucha entre el bien y el mal. Mientras que uno de ellos lucha contra la culpa y es perseguido por los remordimientos, el otro parece carecer de ellos y únicamente vive obsesionado de forma enfermiza por todo cuanto le rodea. Lo único que parece quitar el sueño de este individuo, es el rencor que siente contra la figura de su padre.
Este personaje, pertenece a una familia adinerada. Por hacer una breve descripción de él, diré que es un caradura bebedor, depresivo y obsesivo con un trasfondo misógino. Como podéis observar un mal cóctel.
El otro, un arquitecto con un futuro más que prometedor y cuya única carga, es una mujer que le niega el divorcio a pesar de llevar un tiempo separados.

Una extraña pareja, una conversación banal, y hasta aquí puedo contar... El resto queda en vuestra manos.

Para concluir diré, que podríamos pensar que Extraños en un tren es la típica novela negra, pero bajo mi punto de vista no se ajusta exactamente a esa definición.
Aquí el protagonista no es un policía ni un investigador, y tampoco se busca resolver el crimen, lo que se intenta es salir airoso de él sin que te acusen.
Creo que su autora no se limitó a escribir una historia de asesinatos, una novela policíaca ni negra.
Nos ofrece una narración donde nos muestra como cada individuo actúa y reacciona de forma distinta, ante un asesinato.
Nos viene a decir, que todos... llegado el momento, podemos convertirnos en un asesino.

Por otra parte la novela negra suele estar recreada en ambientes decadentes y oscuros, en cambio aquí nos encontramos con unos personajes que se mezclan con la alta sociedad o burguesía. Como ya he dicho, la oscuridad y la decadencia les llega desde su interior, a través de sus propios anhelos...


miércoles, 11 de febrero de 2015

El baile de Irène Némirovsky

Sinopsis:

Autora de la recién descubierta Suite Francesa, publicada póstumamente y aclamada por la crítica y el público de media Europa, Irène Némirovsky saltó a la fama con esta breve joya literaria sobre la venganza de una adolescente, editada en Francia en 1930 y traducida al castellano en 1986. Instalados en un lujoso piso de París, los Kampf poseen todo lo que el dinero puede comprar, excepto lo más difícil: el reconocimiento de la alta sociedad francesa. Así pues, con el propósito de obtener el codiciado premio, preparan un gran baile para doscientos invitados, un magno acontecimiento social que para el señor y la señora Kampf supondrá, respectivamente, una excelente inversión y la soñada apoteosis mundana.

Opinión:

He leído en algún sitio que catalogaban esta pequeña novela como Comedia dramática.
Yo más bien la consideraría un drama aderezado con alguna escena cómica. El tema divertido va surgiendo en la cabeza del lector a medida que van sucediendo los hechos, pero lo principal, lo cómico del asunto, es imaginar los hechos que acontecerán con posterioridad a la narración.

Digo que yo incluiría este relato dentro del género de Novela dramática, por el hecho de que entre las frases de este libro, volvemos a encontrarnos con un personaje totalmente odioso, intuyo que Némirovsky, al igual que en otras de sus obras, vuelve a referirse a su madre y al gran rencor que sentía hacia ella.
Aquí descubriremos a una mujer, cuyo único deseo es el dinero, codearse entre gente de la alta sociedad, dando importancia incluso sobre su familia, a las apariencias.

Otro paseo a través de los sentimientos que logra conmover al lector.
La historia de una familia de nuevos ricos con un afán desmesurado por conseguir la aceptación de la alta sociedad.
Un esmero que contrasta con la carencia afectiva que provoca a su propia hija.

En esta historia básicamente tenemos cinco personajes, aunque solo tres de ellos son los principales.
El señor y la señora Kampf, y su pobre hija, Antoinette. Una niña de catorce años a la cual, los padres no hacen ningún caso y únicamente se acuerdan de ella, para hacerle reproches y volcar en ella su mal genio.

De nuevo, con la prosa de Irène Némirovsky, obtenemos grandes descripciones sin apenas decir nada. Con su narración las imágenes se abren ante nuestros ojos y parece que estamos viviendo las escenas en primera persona. Los detalles de los vestidos, el olor de la comida y sobre todo, la actitud de los personajes, la soberbia y la prepotencia que crece entre los padres de Antoinette y las mofas y la ironía que surgen a escondidas por parte de los criados de la casa.

Quizás la lectura de las primeras páginas pueden dar la apariencia de que el comienzo es un poco flojo. La verdad es que es una novela sin prácticamente acción hasta casi llegando al final. Pero creo que su lectura merece la pena.
La atmósfera que se crea en las escenas donde aparecen Antoinette y su madre, son piezas fundamentales para entender el gran desasosiego que siente nuestra joven protagonista e indirectamente, lo que Némirovsky sentía en realidad.
El comportamiento y la relación que existe entre ambas genera un ambiente melancólico y un clima de total tristeza.

Otra historia brillante, muy similar a las anteriores que he leído de esta autora, en lo que a carga sentimental se refiere. Aunque reconozco, que de todas las leídas hasta el momento, esta es sin duda la mejor.
Una buena crítica a los nuevos ricos y a ese afán de conseguir notoriedad a toda costa.

El final es digno y a la altura de los personajes avaros que habitan entre las páginas de esta novela.
Os aseguro que al final, esa familia obtendrá notoriedad, pero no por el motivo que ellos desean. La autora deja a la imaginación del  lector, las repercusiones del gran baile,


domingo, 8 de febrero de 2015

La buena reputación de Ignacio Martínez de Pisón

Sinopsis:

Samuel y Mercedes contemplan con preocupación el futuro de sus dos hijas ante la inminente descolonización de Marruecos y el regreso de los españoles del Protectorado a la Península. Estamos en Melilla, son los años cincuenta y, en ese contexto de cambio e incertidumbre, el matrimonio decide viajar a Málaga para establecerse en una España que comienza a abrirse lentamente a la modernidad. De la mano de cinco miembros de una misma familia, esta saga recorre treinta años de nuestra historia y transita por ciudades como Melilla, Tetuán, Málaga, Zaragoza o Barcelona. Los deseos e ilusiones de Samuel y Mercedes, de sus hijas y de sus nietos se verán condicionados por secretos inconfesables en una vida que transcurre fugaz e inesperada. La buena reputación es una novela sobre la herencia que recibimos del pasado y sobre el sentimiento de pertenencia, la necesidad de encontrar nuestro lugar en el mundo. Autor imprescindible de las letras españolas, Ignacio Martínez de Pisón da vida en estas páginas a unos personajes inolvidables, en un retrato nítido y veraz de la vida cotidiana y el devenir de una familia. Una lectura maravillosa a la que uno desea volver porque en ella vemos reflejadas nuestras propias vivencias y la nostalgia de aquellos momentos que se pierden en el recuerdo.

Opinión:

En esta ocasión voy a dejarme de preámbulos y sencillamente voy a ir al grano.
A la maravillosa prosa de la que hace gala Ignacio Martínez de Pisón hay que añadirle una excelente historia que sorprende desde el comienzo.
La novela no es pequeña, tiene 640 páginas, pero la narrativa de Pisón la convierte en ligera, dejándonos al final con ganas de saber más sobre las andanzas de los protagonistas.

Nos adentramos en la lectura a través de la trama principal, y de su mano iremos conociendo más pequeñas historias cargadas de anécdotas. Alguna con un toque simpático que nos hará sonreír, otras reflexivas, incluso las habrá que esconden pequeños atisbos de felicidad, porque en general, todas están cargadas de grandes dosis de amargura.

De la mano de un narrador omnisciente conoceremos la vida de tres generaciones de una misma familia, algo peculiar. Y digo peculiar, porque el patriarca es un judío de Melilla y su esposa una católica de la península.
Las diferencias existentes al principio de su relación, con el tiempo se irán agravando y en vez de unir más, el efecto será totalmente el contrario. Conoceremos los entresijos de esa convivencia, los cambios que va sufriendo la relación familiar, al mismo tiempo, que veremos como va cambiando la sociedad española.
Les acompañaremos en un recorrido por varias ciudades españolas, de Melilla a Málaga y de ahí a Zaragoza. Al mismo tiempo que emprendemos ese viaje, seremos testigos del éxodo de algunos judíos a Israel, de los últimos días del protectorado español en Marruecos y del regreso de los españoles que allí vivían a la península.

La novela está compuesta por un prólogo y cinco capítulos, que corresponden cada uno a un personaje de la familia.
La estructura de la novela no es la clásica. ya que el prólogo nos narra hechos casi del final, y de esa forma se rompe el orden lineal de los sucesos. Salvo ese detalle, el resto de los capítulos que aparecen bajo el título de Novela de... suceden en orden cronológico. La trama, como ya veréis, al igual que la vida... dará muchas vueltas.

Como he dicho, la narración recae en manos de un narrador omnisciente que nos aportará los datos fundamentales para conocer a fondo a cada personaje. A través de cada capítulo tendremos una visión individual de cada uno de ellos, nos mostrará los pensamientos, sentimientos, su forma de ver la vida y sobre todo, sus secretos. Sin dejar de lado sus manías, prejuicios y egoísmos aunque también, sus pinceladas de bondad y remordimientos, que también tendrán parte de protagonismo en esta obra. Como veis un amplio abanico de personalidades. que se irán dibujando ante nuestros ojos al tiempo que evoluciona el personaje, unas veces para bien y otras para mal.
Con cada uno de sus gestos, este autor compone una crónica social exacta de la época. Cada uno a su manera aportará su pequeña dosis de humanidad y de realismo a la narración.
Algo curioso de esta obra es que los papeles principales recaen en mujeres, algo un poco contradictorio, porque en la época de los cincuenta, sesenta, la mujer estaba relegada a desempeñar un papel más secundario, y aquí es donde entra en juego la maestría de Pisón y convierte la historia en un relato más que interesante en intrigante.

Mercedes, la madre.
Una mujer de carácter fuerte y dominante que seguirá ejerciendo ese poder incluso después de muerta. Un personaje soberbio y odioso, al mismo tiempo que fundamental para esta novela. La obra no tendría el mismo valor sin las aportaciones de esta mujer inflexible.
Samuel, el patriarca.
Un exitoso hombre de negocios que ha terminando cediendo el testigo a su mujer en lo que a familia se refiere. Un personaje que nos deparará grandes sorpresas.
Miriam, la hija insegura.
Un personaje que cae sin remedio en la sumisión.
Sara, la hija rebelde.
La típica listilla, aprovechada y que el lector desearía poder ahogar en más de una ocasión.

Y luego están los nietos...
Los únicos dignos de mención y con un papel relevante en esta historia serán Daniel y Elías hijos de Miriam, Según mi opinión el equivalente a los Ninis de ahora... (Ni trabajo, ni estudio...)

Como podéis ver una familiar muy pintoresca donde cada uno de ellos tira para sus propios intereses, sin preocuparse por como afectan sus decisiones a los demás.
Poco más voy a decir porque no haría justicia a la novela.
Hasta el momento no había leído nada de este autor y me he llevado una grata sorpresa. Solo puedo decir que he experimentado sensaciones muy satisfactorias, con una narrativa soberbia y con unas historias sublimes.
Una forma redonda de conocer sucesos que afectaron a nuestro país y que quizás son poco conocidos. Historia y ficción cargada de acontecimientos reales narrados sobre todo de forma muy amena y nostálgica.


martes, 3 de febrero de 2015

Tierra de Marta Sarramián

Sinopsis:

Una isla habitada únicamente por un  hombre, aislada desde hace veintisiete años, tres amigos que recalan en la arena, una amistad que crece, un sueño compartido y una aventura insospechada que nace en el mismo momento en que vuelven a pisar Tierra. Los tres se embarcan en una hazaña en la que se ven atrapados en una trama de poder, ambición y corrupción al ayudar a su amigo isleño, a vender su isla. Una historia deliciosa que se rasga cuando el dinero entra en acción.
Marta Sarramián, que ya obtuvo un gran éxito con su primera novela: "Lo que aprendí de un vagabundo" y su segunda novela "A contracorriente", nos sorprende una vez más con esta obra basada en hechos reales que contiene todos los ingredientes para atrapar al lector desde las primera páginas.

Opinión:

Todo comienzo tiene un final

Quedaría precioso en esta reseña decir, que la prosa de la que hace gala Marta Sarramián es exquisita, cosa que es cierto, pero sinceramente ese halago es innecesario.
Cuando una obra esconde una historia real, bella y sencilla como esta, los adornos sobran. Es preferible sumergirse en su lectura y paladearla al mismo tiempo que la disfrutamos al cien por cien.
Lo que si puedo afirmar con total rotundidad, es que la narrativa de esta autora es completamente hipnótica, sencilla pero directa, y embellecida con unas descripciones que logran atraparnos desde la primera frase.
Supongo que a vuestras manos habrán llegado en algún momento libros narrados sin ninguna emoción.
¿Que ocurre con esos libros?
Sencillamente que cuando se narra sin pasión, no se logra conmover al lector y éste no se siente involucrado.
Aquí sucede todo lo contrario. Es una narración escrita con emoción, sinceridad y sencillez que se unen formando un TODO indivisible y se transmite al lector de la misma forma.
Con tan solo leer el prólogo ya intuimos que lo relatado en estas páginas será emotivo.

Chebo, uno de los protagonistas de esta historia, quiso vender su isla y nosotros quisimos ayudarle. Fracasamos en el intento, dándonos cuenta de que haciéndolo le estábamos lanzando a las garras del león, a los dientes del lobo hambriento y feroz que es en lo que se convierte el hombre cuando ambiciona dinero y poder. Le empujamos a la oscura sociedad de la avaricia.

Nos equivocamos, y yo, personalmente puedo decir que aprendí del error cometido. Nos dieron una lección tan apasionante como dura en su esencia y en su acción. 

La historia comienza con un viaje. 

Marta Sarramián nos emociona con sus palabras, nos abre su corazón arrastrándonos a acompañarla en este viaje. 
Compartiremos sus experiencias, las tristezas y amarguras al mismo tiempo que aprenderemos a disfrutar de los pequeños detalles. Esos insignificantes, instantes de felicidad que suelen pasar casi desapercibidos en nuestro día a día. Esos momentos, a los que no damos ninguna importancia... Aprenderemos a disfrutar pero también a agradecer aunque no nos iremos sin sentir un pequeño pellizco en el corazón. 

A través de esta narración tendremos conocimiento de varias historias.
La principal, que podríamos situar en un pasado reciente y otras que afectan directamente al pasado de la protagonista.
En ambas, conoceremos a muchos personajes, todos reales, pero que Marta por respeto a su identidad ha preferido cambiarles el nombre. Veremos la angustia que crece en el alma de nuestros personajes, la lucha tanto interna con los sentimientos como externa contra el egoísmo existente y tan anclado en nuestra sociedad. 

La edición en papel de Ediciones Casiopea, me ha llamado mucho la atención.
Cuidada, de un tamaño idóneo para manejarlo y las páginas de un blanco puro, junto con el tamaño de fuente elegida, convierten la lectura en un cómo y delicioso paseo. Con tal solo abrirlo el lector se ve invitado a leer, se siente a gusto pasando las hojas.

Una historia que esconde grandes enseñanzas y narrada por alguien que lo ha vivido en primera persona, pero sobre todo, narrado desde el corazón.


viernes, 30 de enero de 2015

Breve análisis sobre tres relatos cortos basados en el personaje de Jack el destripador



Como ya os indiqué en la pestaña de Propuestas he dedicado el mes de Enero al personaje de Jack el Destripador.
Por ese motivo os invité a leer el libro de Robert Bloch La noche del destripador

Pero no me he quedado ahí,  he seguido buscando libros donde apareciese la figura de este siniestro personaje y casi por casualidad, dí con dos libros compuestos por relatos breves donde se incluyen tres, que curiosamente hablan sobre él.
Tan solo se trata de una curiosidad, pero me he propuesto, de forma excepcional, hacer un breve análisis sobre estas narraciones mencionadas.

Curiosamente uno de estos libros es una antología de relatos de terror escrito por un autor que os sonará... Robert Bloch en 1962, y fue publicado bajo el título de:
"Suyo afectísimo, Jack el destripador"


Relatos que lo componen:
La brujita
Los creadores de fantasías
Suyo afectísimo... Jack el Destripador
Los ojos de la momia
El absceso
La casa del hacha
La capa
Los escarabajos
El Dios sin cara


En este libro se incluye la narración, Suyo afectísimo... Jack el Destripador, de veinte páginas, que considero bastante original...
¿Y si Jack el destripador hubiese descubierto la forma de prolongar su vida?
¿Cómo lo habría logrado?
¿Y si durante todo este tiempo, hubiese estado viajando alrededor del mundo?
¿Podrían achacársele a él algunos asesinatos de nuestra época?

El argumento es surrealista, pero no podéis negarme que al mismo tiempo original.

La historia nos lleva a Chicago en 1943, cuando Sir Guy Hollis embauca a un psiquiatra Americano para ir tras la pista de Jack el destripador.
Sir Guy Hollis es un inglés adinerado, totalmente obsesionado con la figura de Jack y que a lo largo de su vida ha ido acumulando un montón de pruebas y documentos.

Y hasta aquí puedo contaros...

El otro libro del que os he hablado es de 1967 y se publicó bajo el título de:
"Visiones peligrosas I"

El encargado de hacer esta recopilación de relatos de Ciencia ficción, fue Harlan Ellison y contó con Isaac Asimov para realizar el prólogo.
El señor Ellison había leído el primer relato sobre Jack el destripador del que os he hablado, incluido en Suyo afectísimo... y propuso a Robert Bloch que escribiese otro para incluir en este libro, donde se barajase la posibilidad de que Jack viviese en el Futuro.
A Robert Bloch le pareció bastante interesante la idea y ofreció un relato muy breve para incluir en esta antología y que se encuentra publicado bajo el título de Un juguete para Juliette.

A continuación Harlan Ellison escribió lo que podría considerarse como secuela, aunque él más bien lo considera un Feedback literario ya que se inspiró totalmente en Un juguete para Juliette a la hora de escribirlo, le pareció buena la narración de Bloch y la continuó en El merodeador en la ciudad al borde del mundo que encontraréis también, en Visiones peligrosas I.

Relatos que lo componen:
El canto del crepúsculo
Moscas
El día siguiente a la llegada de los marcianos
Jinetes del salario púrpura
El sistema Malley
Un juguete para Juliette (Robert Bloch)
El merodeador en la ciudad al borde del mundo (Harlan Ellison)
La noche en que todo el tiempo escapó

Un juguete para Juliette de Robert Bloch tiene solo 20 páginas, pero a eso hay que restarle el prólogo, lo cual lo convierte en un relato brevísimo.
En un futuro lejano, donde los habitantes viven recluidos en cúpulas, porque el mundo tal y como lo conocemos ha dejado de existir.
Donde no se puede salir al exterior porque está contaminado por varias hecatombes nucleares.
En un futuro donde existe la máquina del tiempo,  Jack cae en manos de alguien mas sádico y perturbado que él.

A grandes rasgos, esa podría ser la sinopsis.
Es cierto que de unos relatos tan breves no se puede decir mucho, solo puedo invitaros a que los leáis y saquéis vuestras propias conclusiones.
De este en concreto diría que me ha parecido algo flojo, con un final demasiado precipitado, pero debemos ser realistas y entender que nos encontramos ante una narración de Ciencia ficción, por lo tanto no vamos a hallar en ella, lo mismo que encontraríamos si el relato fuese de terror o ambientado en la época victoriana.

En el tercer relato, El merodeador en la ciudad... de Harlan Ellison quitando el prólogo nos quedamos con aproximadamente 40 páginas, que también se leen en un suspiro, pero que pasa a convertirla en la narración más extensa de las tres.
Si la narración de Bloch me pareció floja, considero que esta no tiene de donde cogerse. Me ha aburrido... En Un juguete para Juliette el final podría parecer sin desarrollar, muy rápido, pero en esta parte a Ellison se le fue la cabeza y se dejó llevar por la emoción del momento. Es como si hubiese escrito un relato y no supiese por donde salir, y eso que el asegura que al leer el cuento de Bloch le sobrevino un ataque máximo de inspiración... Lo que el considera un cuento innovador yo lo considero más que aburrido, quizás porque no frecuento la lectura de este género literario.

Robert Bloch, parece que escribió bastante influenciado por el asesino de Whitechapel, pero no solo él. Muchos han sido los escritores que se han basado en este personaje, lo cual me hace plantearme una pregunta.
¿Por qué sigue triunfando este género de novelas de terror con personajes sangrientos como Jack?
Como ya he mencionado anteriormente alrededor del personaje de Jack se ha creado mucha leyenda, eso podría ser lo que le ha dado impulso, pero también creo que los asesinatos ocurran en 1888, en 1943 o en el 3037, siguen siendo asesinatos... y si encima esos crímenes no están resueltos, ayudan a alimentar la imaginación del lector.

La violencia  ha existido desde los albores de la humanidad. Es como un ente que se retroalimenta, incluso me atrevería a decir que no solo de violencia, también de morbo.
En todos los géneros, histórico, ciencia ficción, en cualquiera, incluso en novela romántica, encontramos siempre algún tipo de violencia, tanto explícita como implícita. Nos costaría encontrar una obra donde no aparezca.
Quizás ese sea el motivo de que este género de novelas cuenten con tantos adeptos.
Pero no me hagáis mucho caso, porque esto, tan solo es una reflexión propia.

Volviendo al tema que tratábamos, los relatos en general, me han parecido originales, al margen de que unos me hayan podido gustar o decepcionar. Como esta entrada ha sido escrita de forma excepcional y no he leído todos los relatos que se incluyen en cada uno de los libros, tampoco voy a entrar a dar una valoración ni puntuación sobre ellos.
Me quedo con la parte positiva, algo que debemos extraer de todas las lecturas. Para mí estas narraciones ha sido una forma distinta de seguir leyendo sobre el personaje de Jack el destripador, sin caer en el error de repetir una y otra vez la misma historia en la misma época.